Abre el MACO la magna muestra “Nadie nos va a llamar”

Copelia MALLÉ Oaxaca, México.- El Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO) abre al público desde este viernes  7 de enero a las 19:30 horas, la exposición Nadie nos va a llamar. Una muestra que reúne obras de distintas disciplinas, diferentes épocas y autores, para abordar la noción de tiempo. La exposición reúne obras realizadas desde el siglo XVIII hasta piezas producidas en los últimos años, el resultado es un cuestionamiento sobre la temporalidad de la percepción del arte; y frente a nuestra experiencia en general como seres humanos. Con obras de algunos de los artistas de mayor presencia internacional actualmente, como Pierre Huyghe, Sophie Callé, Mathew Barney, Marina Abramvic, y otros; conviven piezas de grandes maestros como Julio Ruelas, Roland Topor, James Ensor, Max Beckmann, y otros, en un diálogo posible solo gracias a las condiciones especiales de la casa que alberga al MACO. La exhibición es posible gracias al apoyo de instituciones, coleccionistas, galeristas y artistas, que amablemente aceptaron prestar sus obras. Una importante parte de la exposición corresponde a obras de la colección José F. Gómez del IAGO y del CFAB, lo cual da testimonio de la importante colección que se ha formado en Oaxaca gracias a la labor del maestro Francisco Toledo. La muestra que permanecerá abierta hasta el 20 de marzo de 2011 incluye disciplinas como el Video, Fotografía, Pintura, Grabado, de artistas como Miguel Ángel Ríos, Iñigo Manglano-Ovalle, James Brown, Manuel Álvarez Bravo, Fernando Ortega, Graciela Iturbide Francisco Agüera Bustamante, Lola Álvarez Bravo, Marina Abramovic, Julio Ruelas y Max Klinger. Así también, Louis Corinth, Odilon Redon, James Ensor, Chantal Ackerman, Lola Ávarez Bravo, Sophie Callé, Roland Topor, Cindy Sherman, Vanessa Beecroft, Jim Dine, Dr. Lakra, Emilio Valdés Mathew Barney, Francisco Gutiérrez, Max Beckmann, Francisco Toledo, Pierre Huyghe, Shirin Neshat, Mauricio Alejo, Laureana Toledo y Carlos Amorales. Desde su fundación, el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca ha realizado exposiciones que dan cuenta de las posibilidades del arte contemporáneo para sugerir nuevas formas de comprender nuestra experiencia como seres humanos. Nadie nos va a llamar, retoma la línea de investigación que el museo mantiene sobre el fenómeno que llamamos tiempo. En esta ocasión para abordarlo como recurso para hacer inteligible la experiencia, y como condición para la aparición de estructuras narrativas en la comprensión. La exposición incluye obras de artistas de diferentes nacionalidades y épocas, en las que es posible observar una conciencia sobre la temporalidad de la vida. En algunas piezas es evidente el transcurso del tiempo, en otras parece estar detenido en un presente permanente, que alude a la idea de que el tiempo se construye como tensión y distensión de nuestra presencia. Pasado, presente y futuro, se pueden entender como modalidades de presencia tenue y distendida; o de presencia concentrada en el contacto con los objetos y las personas con quienes compartimos nuestros días. Así, nuestra forma de estar en el mundo nos lleva a inventar un principio y un final para cada experiencia, incluso a construir narraciones; y da origen a los recuerdos, a la nostalgia y al olvido, así como a la esperanza provocada por esa forma del deseo que llamamos futuro. Si nuestras formas de presencia pueden también darnos pistas sobre la aparición de la voluntad, como efecto de nuestra temporalidad; quizá el arte pueda ayudarnos a encontrar las puertas de salida a la necesidad de construir relatos para comprender el continuo flujo que es cada vida; y otorgue un sentido mas compasivo a nuestra hambre y nuestros deseos.