Artesanos y artistas se unen para crear novedosas piezas

Oaxaca, México.- Por tercera ocasión, artesanos y artistas trabajaron de manera conjunta en la creación de piezas que combinan el arte popular con el académico para la Bienal Arte/Sano ÷ Artistas 3.0. La exposición, que estará en el Museo de Arte Popular a partir del próximo sábado 23 de noviembre, incluye 82 piezas creadas a partir de la imaginación y talento de artesanos y artistas. Una gran variedad de objetos como esculturas, vasijas y jarrones, lámparas, alhajeros, textiles, jícaras, cestas, joyería, tallas en madera, muebles, murales e instalaciones a partir de trompos y pirinolas, platones de barro y vidrio soplado forman parte de Arte/Sano ÷ Artistas 3.0. El director del Museo de Arte Popular, Walther Boelsterly, precisó que en la tercera versión de esta bienal participaron 35 artistas plásticos y 38 artesanos, quienes crearon piezas de enorme calidad, para rescatar las técnicas artesanales que muchas veces están en peligro de extinción. En conferencia de prensa, apuntó que esta iniciativa intenta borrar la frontera entre arte y artesanía, darle su lugar a cada uno, para que puedan sumar experiencias y conocimientos, a fin de elaborar una pieza en conjunto. “Simplemente estamos tratando de coadyuvar, en el museo, para que estas dos grandes ramas, estas partes del arte, se puedan identificar y que intentemos borrar un poquito la frontera entre arte y artesanía”. Indicó que no se trata de encontrar el hilo negro, pues es una idea muy conocida, propuesta en 1919 por la escuela alemana Bauhaus, a fin de conjuntar la creatividad de artesanos con la de artistas visuales, como arquitectos y diseñadores industriales, gráficos y textiles. En esta bienal participan artistas como la escultora Mara Silva, quien trabajó con artesanos en la creación de un muro de cerámica en la técnica raku. Patricia Revah, textilera, y su esposo, el grabador y poeta Alberto Blanco, presentan una serie de ilustraciones que hicieron para dos libros de gatos y bichos, en técnica de bordado en seda. La pintora Diana Salazar trabajó en colaboración con artesanos de talavera poblana en la creación de un mural, y el diseñador Ariel Rojo, junto con artesanos de guaje, realizó una lámpara con dicha técnica. Walther Boelsterly destacó que con la iniciativa busca enriquecer el mundo del arte y la artesanía, a fin de que la creatividad y nuevas ideas generen diferentes y novedosas propuestas, ya que, por ejemplo, un comal, es un objeto que se puede utilizar no sólo para calentar tortillas. Alberto Blanco recordó que la artesanía se consideraba arte para los pobres, pues se creó un “deslinde brutal” entre arte y artesanía; sin embargo, hoy esas fronteras se han borrado y por ejemplo, el vochol es un objeto fantástico y “si es arte o artesanía, a quién le importa”. Ariel Rojo comentó que la iniciativa de esta bienal no es nueva, pero da pie a creaciones nuevas, pues es un ejercicio fundamental en la creación contemporánea, donde se redefinen paradigmas, técnicas tradicionales y nuevas formas de producción. Las piezas de la exposición, después de estar en el Museo de Arte Popular, comenzarán a itinerar por diversos museos del país. El director del Museo de Arte Popular precisó que actualmente la versión 2.0 de Arte/Sano está en exhibición en Oaxaca, luego de haber visitado Guanajuato, San Luis Potosí, Nuevo León, Tamaulipas, Chihuahua y Querétaro, pues la intención es mostrar las piezas por todo el país. Después de que las creaciones de Arte/Sano ÷ Artistas 3.0 visten otras regiones de México, se efectuará la subasta de las piezas, que son propiedad del artista y el artesano, a fin de que puedan obtener un incentivo económico. Walther Boelsterly comentó que ya se prepara la cuarta versión de la bienal, a la cual se integrarán artistas y artesanos de Denver, Colorado, ya que el Museo de Arte Contemporáneo de esa ciudad estadunidense está interesado en el proyecto y el Ministerio de Cultura de Brasil también está en pláticas para sumarse. Las 82 piezas de la exposición Arte/Sano ÷ Artistas 3.0 estarán a partir del 23 de noviembre y hasta el 23 de febrero de 2014 en el Museo de Arte Popular, Revillagigedo 11 esquina con Independencia, en la colonia Centro.