Oaxaca, México.- En el Renacimiento hubo una conciencia que trajo como resultado una serie de transformaciones en el pensamiento y en las creaciones artísticas, expuso el doctorando José Alberto Alavez Castellanos, previo a la proyección del documental El Renacimiento italiano, en el marco de la exposición Leonardo, Rafael, Caravaggio: una muestra imposible. En el Aula Magna José Vasconcelos del Centro Nacional de las Artes (Cenart) el maestro en Historia del Arte por la Universidad Nacional Autónoma de México, dijo que el Renacimiento fue un periodo  de efervescencia artística e intelectual donde se marcaron una serie de pautas que traerían como consecuencia ecos en los siglos subsiguientes, del XVI a principios del XX. “En el Renacimiento hubo una serie de criterios plásticos que ante todo buscaban la representación naturalista, se genera la pauta de los principios artísticos y estéticos que habrán de estar constantemente funcionando o discutidos en el arte por varios siglos, pues fue hasta finales del siglo XIX y principios del XX que estos fundamentos artísticos y teóricos se pondrían un poco en cuestión”, indicó. El también asistente de la crítica de arte Teresa del Conde, por parte del Sistema Nacional de Investigadores de Conacyt, indicó que alrededor del Renacimiento se han generado mitos como si hubiera sido un momento milagroso donde todo sucedió de manera espontánea y no como un proceso que se fue dando a lo largo de varias siglos y que tuvo su cúspide en los siglos XV y XVI. El doctorando José Alberto Alavez Castellanos, previo a la proyección del documental El Renacimiento italiano, en el marco de la exposición Leonardo, Rafael, Caravaggio: una muestra imposible, dijo que el Renacimiento fue un periodo  de efervescencia artística e intelectual donde se marcaron una serie de pautas que traerían como consecuencia ecos en los siglos subsiguientes, del XVI a principios del XX