Oaxaca.-El Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca tiene el agrado de presentar Una trilogía de cuevas, exposición individual de la artista Naomi Rincón Gallardo (Carolina del Norte, 1979).
Esta trilogía está conformada por los proyectos multidisciplinarios en video: El viaje de formol (2017), Sangre pesada (2018) y Resiliencia tlacuache (2019). Carmen Cebreros Urzaiz participa como curadora invitada de esta muestra.
Una trilogía de cuevas permanecerá abierta en las salas de la planta baja del MACO a partir del viernes 23 de octubre a las 19:00 hrs. y hasta febrero de 2021.
Los tres proyectos audiovisuales en Una trilogía de cuevas tejen historias desde el inframundo y sobre el despojo.
Un ajolote, un colibrí y un tlacuache, respectivamente, son narradores que relatan pasajes fantásticos en los que se intersectan las biografías de activistas mexicanas opositoras al extractivismo corporativo.
Estos animales son también nahuales cuyos apuros y peripecias reflejan los dramáticos cambios de los paisajes despojados.
Desde una perspectiva surrealista mítica-política, El viaje de formol rinde homenaje a Beatriz Alberta “Bety” Cariño, luchadora contra las mineras de la Mixteca que fue asesinada en 2010 en una emboscada paramilitar, mientras que Resiliencia tlacuache evoca la historia de sobrevivencia y lucha de la abogada y defensora comunitaria de San José del Progreso, Ocotlán, Rosalinda Dionicio. Una trilogía de cuevas destaca la sororidad, el humor, el erotismo y el deseo como fuerzas revitalizantes para resistir a las necropolíticas de nuestro tiempo.
Esta artista entrecruza una dedicada investigación, a partir de conversaciones con agentes involucrados en estas historias, con filosofías feministas, literaturas sobre cosmovisiones mesoamericanas y poesía (de Gloria Anzaldúa o la propia Bety Cariño, por ejemplo). Estas fuentes son la materia prima con que Naomi Rincón Gallardo compone las canciones y crea los personajes para estas óperas contemporáneas.
Una estética del ensamblaje caracteriza el diseño de las indumentarias, utilerías y sets en los videoclips. Finalmente, un elemento crucial de este trabajo es la colaboración con otras creadoras, compositores, cantantes, coreógrafas,
animadoras y performers.
Durante el fin de semana de apertura de la muestra se llevarán a cabo cuatro funciones de El viaje deformol, performance, musicalización y proyección en vivo (viernes 23 y sábado 24 de octubre a las 20:00 y 21:00 hrs.). Estas presentaciones contarán con la participación de las artistas invitadas San Cha, Danishta Rivero, Federico Schmucler, intérpretes junto con Naomi Rincón Gallardo de la banda sonora original de los videos, además de la baterista invitada Zaira Ávalos. Para asistir es necesario reservar su lugar en reservar a los teléfonos del museo 951 514-2228, 951-514-1055 o a la dirección info@museomaco.com.
Naomi Rincón Gallardo integra sus afinidades por la ficción especulativa, los videos musicales, el delirio y la fantasía, los juegos teatrales, las fiestas vernáculas y la elaboración manual de utilería y atuendos en su práctica cuir/feminista descolonial. Recibió el doctorado Practice Program por la Academia de Bellas Artes
de Viena. Obtuvo la maestría en el programa Education: Culture Language and Identity/Cross-sectoral and Community Arts en Goldsmiths College-University of London. Realizó sus estudios de licenciatura en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Graba-do “La Esmeralda”. Vive y trabaja en la Ciudad de México.
Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (2019-2022) y este proyecto es apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.
